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| "Los Ángeles de Charlie: Al límite" (McG, 2003) |
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Cuando se estrenó Los Ángeles de Charlie en noviembre de 2000, su éxito superó todas las expectativas. Recaudó 40 millones de dólares el fin de semana del estreno y todavía ostenta el récord como mejor debut de un director novel.
También era difícil predecir el tipo de audiencia. Tal y como reconoce el Productor Leonard Goldberg, “estabamos sorprendidos porque, aunque pretendíamos ser respetuosos con la serie original para la generación que creció con ella, también queríamos llevar a los Ángeles a un nuevo milenio. Así que lo hicimos a nuestra manera, intentando mezclar lo antiguo con lo moderno. Gracias a McG fuimos capaces de atraer al público que recordaba la serie y a toda una nueva generación”.
La decisión de rodar la secuela se decidió de modo informal por McG y sus tres co-protagonistas algún tiempo después de que se completase la primera película. Pero, como dice el “Ángel” Drew Barrymore, productora de ambas películas, “también hicimos un pacto en el que acordamos no hacerla si eso significaba repetirnos. Ahora la cuestión era como equilibrar esa responsabilidad y pasárnoslo muy bien”. “Todo empieza con el guión, por supuesto”, continua Barrymore. “En esta película aprendemos más sobre los Ángeles, nos introducimos más en la historia de fondo. Incluso hemos reforzado la comedia y multiplicado la acción”.
Nancy Juvonen, la compañera de Barrymore en Flower Films, y Productora de Los Ángeles de Charlie. Al límite, explica que en la primera película se hizo mucho hincapié en presentar el concepto y los personajes. “Aunque había sido una serie de televisión muy popular, había una generación entera que no estaba familiarizada con ella”, dice Juvonen, “lo que nos dejaba menos tiempo para desarrollar los personajes. Así que ésta era una gran oportunidad para volver a traer a los Ángeles y retomar la historia donde la habíamos dejado”.
En la nueva película se revelan las historias de los Ángeles a través de una serie de viñetas. El personaje de Barrymore era “la pobre huerfanita”, dice el director McG,
“Allá donde fuese, siempre se equivocaba de chico. La vemos peleando en una especie de circuito de lucha como “Lady Insane”. También la vemos compitiendo sobre un camión “Monster” en el circuito del condado - en un tipo de carrera poco ortodoxa – donde tiene que emplearse a fondo”. El personaje de Lucy Liu, Alex, ha crecido en las mejores escuelas, así que “la vemos como a una joven gimnasta entrenando con Bela Karolyi. Más tarde, la vemos ganando a un genio del ajedrez a lo Bobby Fisher en un campeonato del mundo en Suiza”, dice McG. “En la primera película mencionamos que es astronauta y ahora descubrimos que también es neurocirujana”. Como para el personaje de Diaz, “Siempre la imaginé viniendo de una familia feliz e idealizada del Medio Oeste, con siete hermanos mayores – lo que la hizo ser así de salvaje. Tiene un gran concepto de sí misma y también es caritativa, cariñosa y optimista. Ve el mundo a través de los ojos claros de un cervatillo recién nacido. Pero también es capaz de hacer que se extinga la luz vital de cualquiera”.
En Los Ángeles de Charlie. Al límite los Ángeles se enfrentan a problemas personales mientras luchan contra el crimen. “Se enfundan esos trajes increíbles y luego se infiltran y golpean”, dice Juvonen, “pero sus vidas privadas no son lo que se dice perfectas”. El Productor Goldberg pensó que para abordar el nuevo proyecto con éxito debíamos comprender que funcionó bien en la original y trabajar sobre ello. “Al mismo tiempo debíamos aportar cosas que sorprendiesen al público. Está es una película que tiene glammour, que tiene sex-appeal, con baile, con grandes dosis de acción, todo unido en una gran conjunción. La audiencia sabe que con esta película se va a divertir”.
“Es un soplo de energía creativa, McG es un hombre extremadamente polifacético”, declara Goldberg, “así es como llegó a dirigir la primera película aunque no hubiera dirigido nunca antes. Cuando llegó e hizo una presentación, contó la película escena por escena, leyendo varias líneas de texto, cambiando escenas que pensaba que no iban a funcionar y aportando otras nuevas. Le dio otro aspecto a todo el material. Y captó el estilo, el tono y el sentimiento cinético, que es la clave de todo”.
McG confiesa que estaba abrumado al asignar los papeles, pero también emocionado. “Estaba tan excitado por estar allí que no quería perder ni un segundo con nervios o indecisiones. Me acuerdo del primer día de rodaje donde había toda una flota de camiones, de motores y gente. Estaba como un joven jugador de tenis que consigue llegar a la final de Wimbledon en su primera participación. Nunca llegas a apreciar la magnitud real de todo y lo asustado que deberías haber estado hasta que te paras a pensarlo”.
Al haber solventado con éxito los problemas de la primera película, en esta ocasión el director manifiesta una confianza en sí mismo aún mayor, según Goldberg. “Además le beneficia el hecho que el drama está a flor de piel y que la comedia es más afilada, más sutil. McG sabe lo que quiere de los actores y como conseguirlo. Tenemos la gran suerte de que posea esa envidiable cualidad de saber comunicar a sus actores el contenido emocional de una escena y saber hacerles responder apropiadamente. Es impresionante y es un talento que algunos directores nunca adquieren”.
“Soy un gran aficionado a las películas”, admite McG. “Pero también vengo de la MTV donde participaba en publicidad y vídeos musicales. Las películas que más me han influido parecen tener una composición arquitectónica – todo de las películas de Hitchcock, que hacía visualizar cada toma, The Graduate de Mike Nichols, una película paisajística, la épica de David Lean Lawrence of Arabia y Dr. Zhivago. Estas son mis mayores influencias”.
Al igual que otros directores actuales como David Fincher, Mark Romanek y Spike Jonze, McG está orgulloso de haber surgido del entorno de la publicidad y de los vídeos musicales. “Es un gran sitio para aprender, para saber lo que es rodar en lo alto de una montaña, de noche o bajo la lluvia. Aprendes a calcular lo que necesitas y a evocar emociones en tus actores. Hay que preparar todo in situ y estoy encantado de formar parte de esta comunidad”.
Sinopsis
Los Ángeles se preparan para una misión rutinaria de incógnito para recuperar dos anillos de plata perdidos. No son anillos ordinarios, pues contienen valiosa información encriptada que revela las nuevas identidades de todos los acogidos al Programa Federal de Protección de Testigos.
Cuando los testigos empiezan a morir, sólo los Ángeles, haciendo uso de su experiencia como maestras del disfraz, el espionaje y las artes marciales, pueden detener al criminal, un misterioso Ángel “caído” (Demi Moore). Con la ayuda de su amigo de confianza, Jimmy Bosley (Bernie Mac), la aventura de los Ángeles comienza en la remota frontera mongola y sólo concluye cuando Dylan (Drew Barrymore) se enfrenta a un oscuro secreto de su pasado, un secreto que pone las vidas de sus dos mejores amigas en peligro.













































































