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Eugenio Lucas Velázquez, el pintor romántico

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La exposición El imaginario de Eugenio Lucas. La influencia de Goya en la poética romántica, organizada por el Museo Nacional de Arte de Cataluña (MNAC), podrá ser visitada entre el 4 de noviembre de 2008 y el 1 de febrero de 2009.

Bajo la dirección de su comisario, Francesc Quílez, jefe del Gabinete de Dibujos y Grabados del MNAC, esta muestra recoge un buen número de obras de pequeño formato, en las cuales queda reflejado el peso de Goya en el arte de Eugenio Lucas Velázquez –llamado Lucas padre, para distinguirlo de su hijo, Eugenio Lucas Villaamil–, unos de los pintores románticos más admirables en el siglo XIX español.

Con gran sentido de la oportunidad, el Museu Nacional d'Art de Catalunya dedica a Eugenio Lucas, padre, una muestra en la que salen a relucir la modernidad y ambición estética de este extraordinario creador romántico.

Dadas las características de la obra aquí reunida, es posible que algunos visitantes de la Sala de exposiciones temporales del MNAC salgan de la muestra con la impresión de haber asistido a la retrospectiva de un pintor contemporáneo. En este sentido, es interesante que Eugenio Lucas Velázquez pueda pasar por un expresionista de vanguardia cuando, en realidad, nació en Madrid en 1817.

Según relatan sus biógrafos, Lucas creció como artista en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Pese a ese impulso, trabajó como ebanista antes de entregarse exclusivamente a la pintura, un arte que le había conquistado durante las interminables horas que solía pasar en el Museo del Prado.

Cuando en 1844 contrajo matrimonio con Martina Hernández Muñoz, ya era un maestro del pincel. Cinco años después, realizó unas magníficas pinturas al temple en el Teatro Real de Madrid. En lo sucesivo, abrazó los temas propios del Romanticismo.

Fue nombrado pintor de cámara en 1851, y dos años después, recibió otro honor, esta vez como Caballero de la Real y Distinguida Orden de Carlos III. Su carrera fue en ascenso, a la par que su adscripción al círculo goyesco iba confundiendo a algunos críticos, empeñados en ver a Eugenio Lucas como un simple émulo del genio aragonés.

Manuel Crespo Larrazábal, conservador de pintura española en el Museo Nacional de La Habana, hace una precisión al respecto: “La personalidad del pintor parece haber sido muy peculiar y difícilmente se le encuentre parecido con alguien. Sin embargo, cuando se intenta apreciar su obra, inevitablemente se acude a la relación que existe entre ésta y la de Goya. Se cae entonces en la trampa de definirla sólo con relación a la del aragonés, tratando de dilucidar lo que los une, o bien lo que los separa. Ese juego de confusiones al que hacía referencia llega, a través de su obra, a mediatizar a la crítica, haciéndola extraviarse en espejismos que no le permiten descubrir a Lucas por sí mismo, aun cuando resulte claro que su obra tiene un valor independiente, propio” (“Eugenio Lucas en las colecciones cubanas”, en el catálogo de la exposición Eugenio Lucas Velázquez en La Habana, Madrid 20 de febrero – 21 de abril de 1996, Fundación Cultural Mapfre Vida, pp. 22-23).

Es cierto que fue tasador de las Pinturas Negras de Goya, y que en su trazo vigoroso, precursor del expresionismo, no faltan aires de familia. Pero sería injusto limitar de ese modo el perfil estético de Lucas.

En este sentido la exposición del MNAC, en la que hallamos sus creaciones de menor envergadura, permite distinguir a un artista de primera categoría. Un innovador, que llega a la abstracción con su novedosa técnica de manchas aleatorias, anticipándose a creadores que aún tardarían medio siglo en llegar a tales audacias.

Las obras expuestas –alrededor de ochenta– proceden del Fondo Lucas del Gabinet de Dibuixos i Gravats del MNAC. Téngase en cuenta que este museo barcelonés conserva las producciones de Eugenio Lucas Velázquez que formaron parte de otra colección, adquirida en 1921: la del modernista Alexandre de Riquer.

Desde luego, el arte de Lucas va mucho más allá de lo exhibido en esta muestra. Cultivó el costumbrismo con una intensidad desacostumbrada, y se interesó por las nuevas corrientes artísticas –de hecho, tuvo relación personal con el impresionista Manet, quien se sintió atraído por las obras de Lucas durante su viaje por España–. Asimismo, el maestro Eugenio transmitió parte de su talento a Eugenio Lucas Villaamil, uno de los cuatro hijos que tuvo con su nuevo amor, Francisca Villaamil, hija del paisajista Jenaro Pérez Villlaamil.

A partir de mediados de los cincuenta, Lucas Velázquez firma algunas de sus mejores obras. No obstante, en los sesenta, pierde influencia al mismo tiempo que en España se dan cambios políticos de enorme relieve. La vida no le deja apenas tiempo para remontar ese bache. Eugenio Lucas muere en Madrid. Corría el año 1870, y él aún era un artista joven, con toda una carrera por delante.

A Francisco Calvo Serraller le incomoda esa insistencia de muchos críticos en el perfil goyesco de Lucas. El ensayista cataloga a muchos otros creadores que recurren a una temática técnica o estilo próximos a los de Goya. Sin ir más lejos, Rosario Weiss (1814-1842), Agustín Esteve (1753-1820?), Asensio Julià, El Pescadoret (1767?-1830), Luis Gil Ranz (1787-1867), Felipe Abas (1777-1813), A. Pérez Rubio (1840-1880), Ángel Lizcano (1846-1929), Pablo Gonzalvo (1827-1896), Nicolás Ruiz de Valdivia (¿-1880), Isidro González-García Valladolid (1843-1879), Salvador Mayol (1775-1834), Leonardo Alenza (1807-1845), José Elbo (1804-1844), Francisco Lameyer (1825-1877) y el propio hijo de Eugenio Lucas Velázquez: Eugenio Lucas Villaamil (1858-1918).

Calvo Serraller contradice a quienes criticaron a Lucas Velázquez por su condición de copista de obras de Goya. “De manera que –escribe–, pronto en el hacer, fecundísimo en cuanto a la capacidad de producir y extraordinariamente hábil a la hora de asimilar las técnicas de otros, a Eugenio Lucas no parecía caberle otra gloria que la, siempre sospechosa e irritante, de ser un prodigioso copista. ¡Triste e inmerecida gloria, verdadera leyenda negra!” (Eugenio Lucas Velázquez en La Habana, p. 31).

Frente a esa visión limitada y penosamente reiterada por ciertos analistas, Calvo Serraller insiste en subrayar la originalidad del pintor. Contra una imagen “autosatisfecha y trivial de lo español –dice– surgió una visión contrapuesta, la que antes he denominado como costumbrismo de ‘veta brava’, que, inspirándose en el Goya más crítico, cruel y expresionista, trató de dar una imagen agria, a veces bordeando lo grotesco, del país. Entre los más conspicuos representantes de esta segunda tendencia es donde hay que situal a Eugenio Lucas, cuya calidad artística, dentro de la pintura romántica española, sólo resiste la comparación con la de Leonardo Alenza” (Eugenio Lucas Velázquez en La Habana, p. 41).

Viajero incansable, curioso en lo intelectual y muy preocupado por las novedades de la técnica pictórica, Eugenio Lucas aún no ha obtenido en España el reconocimiento público que merece. Sin duda, la muestra del MNAC va en esa dirección.

En todo caso, para aquellos que deseen ampliar su conocimiento del artista, cito a continuación una breve bibliografía y una lista de exposiciones previas, ambas publicadas por la Fundación Lázaro Galdiano, en cuyo museo se conservan importantes obras del pintor madrileño.

Bibliografía

Águeda Villar, Mercedes: Goya y lo goyesco en la Fundación Lázaro Galdiano [Cátalogo de Exposición]. Segovia. 2003.

Arnaiz, José Manuel. Eugenio Lucas. Su vida y su obra. Monografías de Arte Hispánico, Tomo 1. Madrid. 1981.

Balsa de la Vega, R. Eugenio Lucas. Madrid. 1911.

Camón Aznar, José. Guía Abreviada del Museo Lázaro Galdiano. Madrid. 1951.

Díez, José Luis. La Pintura Española del siglo XIX en el Museo Lázaro Galdiano. 2005.

Gaya Nuño, Juan Antonio. En el centenario de Eugenio Lucas. El glorioso olvidado. Revista Goya nº 98. Madrid. 1970.

Gaya Nuño, Juan Antonio. Eugenio Lucas. El arte y los artistas españoles desde 1800. Barcelona. 1948.

Lázaro, José, Babelon, Jean. Les Deux Lucas. Peintures, Gouches, Dessins de la Collection J. Lázaro. Madrid. París. 1936.

Pardo Canalís, Enrique. El mundo ignorado de Eugenio Lucas. Revista Goya, nº 116. Madrid. 1973.

Pardo Canalís, Enrique. Eugenio Lucas y su mundo. Madrid. 1976

Tormo, Elías. Lucas, nuestro pequeño Goya. Archivo Español de Arte. Madrid. 1912.

Trapier, Elizabeth du Gué. Eugenio Lucas y Padilla. Nueva York. 1940.

Varios autores. Eugenio Lucas (1817-1870) [Catálogo de Exposición]. Zaragoza. 1984.

Varios autores. Goya, coetáneos y seguidores: pinturas, dibujos y estampas de la Fundación [Catálogo de Exposición]. Madrid. 2000.

Exposiciones previas

Eugenio Lucas. Museo Camón Aznar, Zaragoza. 6/2/1984 - 20/3/1984.

Goya, coetáneos y seguidores: pinturas, dibujos y estampas de la Fundación. Museo de Bellas Artes, Santiago de Chile. 31/10/2000 - 14/1/2001.

Goya y lo goyesco en la Fundación Lázaro Galdiano. Torreón de Lozoya - Centro Cultural Caixa de Girona. 16/6/2003 - 2/11/2003.

Información sobre El imaginario de Eugenio Lucas

Sede: Museu Nacional d'Art de Catalunya Palau Nacional, Parque de Montjuïc, Barcelona.

4 de noviembre de 2008 - 1 de febrero de 2009

Horario del museo

De martes a sábado: abierto de 10 a 19 h

Domingos y festivos: abierto de 10 a 14.30 h

Lunes: cerrado, excepto festivos

Cierre anual: 1 de enero, 1 de mayo y 25 de diciembre

Día gratuito: primer domingo de mes

Entrada general: 8,50 € (válida para dos días durante un mes a partir de la fecha de compra, colecciones permanentes, exposiciones temporales y audioguía en siete idiomas)

Abono anual a partir de la fecha de compra: 14 € (Acceso ilimitado a la colección permanente y a las exposiciones temporales)

Consúltense las tarifas reducidas

Eugenio Lucas Velázquez, Figuras volando © MNAC, Barcelona. Cortesía del Gabinete de Prensa del Museu Nacional d'Art de Catalunya. Reservados todos los derechos.


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