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Rafael: biografía y características de su obra

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Rafael: biografía y características de su obra
Rafael. Retrato de un joven, 1518-1519
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rafaelDel 18 de octubre de 2005 al 15 de enero de 2006, con el título Rafael. Retrato de un joven y con el patrocinio de ServiRed, el Museo Thyssen-Bornemisza presenta una nueva entrega de la serie de exposiciones Contextos, la número 17, que en esta ocasión gira en torno a la única obra en la Colección de uno de los grandes del Renacimiento italiano.

La muestra permite analizar varios aspectos interesantes que se plantean sobre este óleo, como son las últimas obras pintadas por Rafael (Rafaelo Santi) y la colaboración de su taller.

Considerado como uno de los grandes genios de la pintura universal, fue, junto a Leonardo y Miguel Angel, figura indiscutible del Alto Renacimiento. Nacido en Urbino, su primera formación la obtuvo de su padre, Giovanni Santi, artista que trabajó como pintor para la corte de Urbino y del que posiblemente recibió las primeras lecciones relativas al dibujo y al color;

Huérfano a los doce años, marchó a Umbría, para ser discípulo de Perugino, del que tomó la ordenación simétrica de las composiciones y la ordenación de un espacio racionalizado.

Entre 1503-04 y 1508 está documentada su presencia en Florencia, donde conoció directamente las obras de Leonardo y de Miguel Ángel, autores que ejercieron en él una honda influencia y cuyas novedades asimiló con rapidez, incorporándolas a su repertorio bajo su peculiar prisma. Una de sus primeras obras fechadas son los Esponsales de la Virgen (1504), conservada en Galleria Brera de Milán.

Al trasladarse a Florencia estudió la obra de Leonardo, del que supo asimilar la técnica del sfumato y sus composiciones regulares. Contratado por Julio II acudió a Roma para decorar las Estancias del Vaticano; en ellas aplicó los principios regulares del clasicismo, como podemos contemplar en el equilibrado y ordenado espacio creado para La Escuela de Atenas.

En esta etapa coincidió en el Vaticano con Miguel Ángel, que estaba trabajando en el techo de Capilla Sixtina. Su capacidad de asimilación continúa al contemplar las pinturas de Miguel Angel para la Capilla Sixtina; de él obtiene la monumentalidad que pronto es trasladada a sus composiciones

Tras la muerte de Bramante, en 1514, el Papa León X le encarga los trabajos arquitectónicos que se estaban llevando a cabo en San Pedro. Con veinticinco años Rafael estaba considerado ya un maestro consumado, estatus que conservó hasta el final de su vida, ocupando socialmente una posición privilegiada.

En sus últimas obras como El incendio del Borgo, para las estancias vaticanas, y, sobre todo, La Transfiguración, obra que dejó inacabada, encontramos ya elementos manieristas, de nerviosismo y de tensión. Rafael murió muy joven pero su influencia en la pintura posterior fue de un alcance extraordinario.

Los últimos óleos de Rafael constituyen un grupo de pinturas muy atractivas, entre las que se encuentran algunas de sus obras maestras, como Retrato de una joven (Museo de Bellas Artes de Estrasburgo), que ha sido comparada con la pintura del Museo Thyssen-Bornemisza, o La Virgen con el Niño y San Juanito, procedente del Museo del Louvre, París. Ambas estarán presentes en la exposición junto a otras destacadas pinturas del artista, cedidas para la ocasión por importantes museos de ámbito internacional, como la Galleria degli Uffizzi de Florencia o el Szépmüvészeti Muzeum de Budapest.

Rafael fue cabeza de un importante taller, saturado de trabajo, en el que el artista supervisaba la producción y realizaba los diseños generales. La exposición también se ocupa de analizar la activa participación que tuvieron sus discípulos, entre ellos Giulio Romano, en los numerosos encargos que recibía. Esta colaboración con sus ayudantes fue especialmente intensa entre 1516-1520, periodo que recorre la exposición, siendo precisamente G. Romano el encargado de concluir a la muerte del maestro, en 1520, las pinturas que habían quedado inacabadas y haciéndose cargo de la dirección del taller.

El comisario de la muestra, Mauro Natale, responsable de la exposición El Renacimiento Mediterráneo, organizada en 2001 por el Museo Thyssen-Bornemisza, nos acerca en Rafael. Retrato de un joven a los últimos años de la vida del artista. A la cabeza de su taller, Rafael aparece ante todo como maestro del disegno, entendido a la vez como dibujo y como proyecto intelectual. Él mismo proporciona los modelos gráficos y desempeña, por otra parte, la dirección conceptual del grupo de artistas. En cuanto a la evolución del estilo rafaelesco, los retratos de esta fase final revelan la búsqueda de un efecto de realidad menos velado por la idealización. Sin renunciar a esa grazia que los tratadistas de la época le atribuyen de manera unánime, Rafael adopta un estilo más sobrio e incluso más áspero, mientras la gama cromática y otros aspectos de su obra anuncian ya la inminencia de la pintura manierista.

 



Rafael. Retrato de un joven, 1518-1519

Este retrato ingresó en la colección Thyssen-Bornemisza en 1928, estando asignado en los antiguos catálogos a Giulio Romano. La atribución a Rafael se debe a Willhelm Suida que vio en la pintura una afinidad con el estilo del último Rafael y a Philip Hendy, que en 1964, ratificó la autoría subrayando la alta calidad de la tabla. Hendy considera el cuadro de la colección Thyssen como “el retrato más brillante y espontáneo de todos los pintados en un siglo en el que la pintura no siempre destacaba su espontaneidad”.

Sin embargo, la atribución de esta pintura, desde que se dio a conocer, procedente de una colección privada británica ha oscilado entre G.Romano y Rafael.

La pintura, que desprende una gran personalidad y fuerza, nos presenta a un muchacho de negra cabellera, tupida y rizada, con un marcado gesto en sus labios. La idealización de este rostro va en consonancia con la elegancia de la gama cromática utilizada, que se vale de unos tonos, pálidos para la carnación, que destacan sobre el rosa y blanco de la camisa y la capa, así como sobre el fondo verdoso.

“Con el busto girado hacia la luz y la mirada fija en los ojos del espectador, el retrato del Museo Thyssen-Bornemisza se impone por su presencia inmediata, casi descarada, fruto de un sabio dominio de la composición. La figura está captada con una peculiar distorsión de la perspectiva que combina el enfoque frontal del rostro con el torso prácticamente de perfil, y confiere al cuello de la camisa y al manto un relieve cromático muy señalado. Además, la punzante definición de la imagen se ve acentuada por la diferencia entre la ejecución exacta y el dibujo minucioso del rostro y la escritura, mucho más líquida y suelta, y los contornos fundidos de la pintura en la parte inferior de la composición. Este modelo de representación, también presente en el Retrato de una joven del Museo de Estrasburgo y en otras obras de la época presentes en la sala, lo perfeccionó Rafael, con resultados diversos, en los óleos y dibujos ejecutados en 1514-1515.” (Fragmento del texto de Mauro Natale en el catálogo de la exposición)

Asimismo, podemos ver este mismo gesto en piezas de carácter religioso, como la Virgen con el Niño, San Juan Bautista y San José (llamada Virgen de la Rosa), del Museo Nacional del Prado, o la Virgen con el Niño (Madonna Hertz), de la Galleria Nazionale d’Arte Antica, Palazzo Barberini, de Roma.

En cuanto a la identidad del muchacho, Natale presenta en su análisis las distintas teorías elaboradas al respecto, como la más ampliamente difundida, presentada por Iohan Q. van Retgeren Altena, que reconoció en este joven a Alessandro de Medici.

Alessandro (c. 1510 – 1537), que llegó a ser duque de Florencia, era hijo ilegítimo de Giulio de Medici, papa de 1523 a 1534 con el nombre de Clemente VII, y de “Simunetta”, una humilde aldeana de la campiña romana, erróneamente identificada por algunos autores como una esclava de origen africano.

Ficha de la exposición

Título: Contextos de la Colección Permanente Nº 17: Rafael. Retrato de un joven

Patrocinador: ServiRed

Sede: Sala de exposiciones del Museo Thyssen-Bornemisza. Planta Baja

Fechas: Del 18 de octubre de 2005 al 15 de enero de 2006

Comisario: Mauro Natale, profesor de Historia del Arte de la Universidad de Ginebra

Comisaria técnica: Mar Borobia, jefe del Área de Pintura Antigua, Museo Thyssen-Bornemisza

Horario: Martes a domingo, de 10.00 a 19.00 horas

Entrada: Gratuita

Obras en la exposición

Cat. 1

Rafael y colaboradores (¿Raffaellino del Colle?)

Retrato de un joven, 1518-1519

Portrait of a young man

Óleo sobre tabla. 43,8 x 29 cm

Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza, cat. 330

Cat. 2

Taller de Rafael (¿Giulio Romano?)

Retrato de una joven, 1520-1524

Portrait of a young woman

Óleo sobre tabla. 60 x 44 cm

Estrasburgo, Musée des Beaux-Arts, Inv. 175

Cat. 3

¿Giulio Romano?

San Pablo, 1514-1516

Saint Paul

Incisiones de punzón, dibujo a carboncillo y sanguina sobre papel azulado

212 x 128 mm

Chatsworth, Chatsworth Settlement Trustees, Inv. 70

Cat. 4

¿Giulio Romano?

San Judas Tadeo, 1514-1516

Saint Judas Thaddeus

Incisiones de punzón, dibujo a carboncillo y sanguina sobre papel azulado

212 x 131 mm

Chatsworth, Chatsworth Settlement Trustees, Inv. 80

Cat. 5

Rafael

Venus y Eros ante Júpiter, Juno y otros dioses, c. 1518

Venus and Eros before Jupiter, Juno and other gods

Dibujo a punzón y sanguina sobre papel. 218 x 244 mm

París, Collection Frits Lugt, Institut Néerlandais, Inv. No 1031 G

Cat. 6

Rafael

Hebe y Proserpina, c. 1518

Hebe and Proserpina

Dibujo a punzón y sanguina sobre papel. 257 x 164 mm

Haarlem, Teylers Museum, Inv. A 62

Cat. 7

Taller de Rafael (¿Giulio Romano?)

Ganímedes, 1517-1518

Ganymedes

Dibujo a punzón, albayalde y sanguina sobre papel. 283 x 218 mm

París, Musée du Louvre, Département des Arts Graphiques, Inv. 4019

Cat. 8

Rafael

Virgen con el Niño, 1516-1518

Virgin and Child

Sanguina y clarión sobre papel. 210 x 176 mm

París, Musée du Louvre, Département des Arts Graphiques, Inv. 3607

Cat. 9

Giulio Romano

Virgen con el Niño y San Juanito, 1516-1518

Virgin and Child with Saint John

Óleo sobre tabla. 29 x 25,4 cm

París, Musée du Louvre, Département des Peintures, Inv. 422

Cat. 10

Rafael

Estudio para una Virgen con el Niño (La Gran Sagrada Familia de Francisco I), 1518

Study for the Virgin and Child (The Holy Family of Francis I)

Incisiones con punzón y dibujo a sanguina sobre papel blanco. 337 x 214 mm

Florencia, Galleria degli Uffizi, Gabinetto dei Disegni e della Stampe, Inv. 535 E

Cat. 11

Giulio Romano

Virgen con el Niño (Madonna Hertz), 1518-1520

Virgin and Child (Madonna Hertz)

Óleo sobre tabla. 36 x 30,5 cm

Roma, Galleria Nazionale d’Arte Antica, Palazzo Barberini, Inv. 1661

Cat. 12

Rafael

Busto de ángel, 1519-1520

Bust of an angel

Carboncillo, clarión e incisiones sobre papel. 307 x 253 mm

Budapest, Szépmüvészeti Múzeum, Inv. 1943

Cat. 13

Rafael y colaborador (¿Giulio Romano?)

La Virgen con el Niño, San Juan Bautista y San José (llamada Virgen de la Rosa), 1518-1520

Virgin and Child, Saint John and Saint Joseph (Virgin of the Rose)

Óleo sobre lienzo. 103,5 x 85,5 cm

Madrid, Museo Nacional del Prado, cat. 302

Cat. 14

Rafael (¿?)

Retrato de un joven, c. 1519-1520

Portrait of a young man

Dibujo a punzón y sanguina sobre papel. 197 x 187 mm

Haarlem, Teylers Museum, Inv. A 91

Copyright del texto y las imágenes © Museo Thyssen-Bornemisza y Fundación Caja Madrid. Cortesía del Departamento de Prensa del Museo Thyssen-Bornemisza. Reservados todos los derechos.


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